Sarindot Džonija Mičela albumus pēc lieluma

Joni Mitchell tiek plaši uzskatīts par vienu no visu laiku izcilākajiem dziesmu autoriem. Viņas albumi ir dziesmu rakstīšanas meistarklase, un tie ir visu laiku labāko albumu vidū. Šeit ir viņas albumu rangs no labākajiem līdz vismazāk izcilajiem: 1. Zils 2. Tiesa un dzirkstele 3. Vasaras zālienu šņākšana 4. Hejira 5. Dona Huana neapdomīgā meita 6. Mingus

Fakts, ka Džonijas Mičelas mantojums lielākoties joprojām ir nesabojāts, liecina ne tikai par viņas amata atdevi, bet arī par patiesu un dedzīgu talantu, kas ir pamatā visam, ko viņa dara. Kad vairums mākslinieku turpina veidot savus darbus gadu desmitiem, nekad neatliekot laiku, lai palēninātu vai atceltu ceļojumu pavisam, pastāv iespēja, ka radīsies pāris ķibele. Ja veicat karjeru vairāk nekā piecus gadu desmitus un nekad īsti nepalēnināsit savu darbu, jūs varētu sagaidīt neskaitāmas muzikālas kļūdas. Taču Džonija Mičela gadījumā šīs kļūdas ir maz un tālu, kā to pierādīs tālāk sniegtais saraksts.

Tā kā bloķēšana turpina mūs visus turēt mājās un iespēja iepazīt jaunu mākslinieku atkal paceļ galvu, mēs uzskatījām, ka šis ir arī ideāls laiks, lai patiesi novērtētu dziedātājus un grupas, kas kļuvušas par mūzikas skatuves ikoniskiem balstiem un līdz ar to. , ir darba kanons, kura lielākā daļa ir aizmirsta. Viens no šādiem māksliniekiem, kura milzīgais dziesmu katalogs ir mazāks par to, ko plašāka sabiedrība varētu atcerēties, ir cienījamais Džonijs Mičels. Tālāk mēs sarindojam viņas albumus no sliktākajiem līdz labākajiem, lai jūs zinātu, ar ko sākt.

Iespējams, ka Džonija Mičela ir pazīstama kā izcilākā konfesionālā dziesmu autore, taču pagāja daži gadi, lai viņu pat pamanītu. Ceļojuma sākumposmā viņa apceļoja Kanādu kopā ar turnejas ansambli, rīkojot tautas priekšnesumus augstskolu studentiem. Pēc šī darba Mičela devās prom no Ziemeļamerikas un devās uz Eiropu, pa ceļam pārdodot dažas dziesmas tādām pazīstamām grupām kā Džūdija Kolinsa. Tomēr, būdama bezsejas dziesmu autore, nekad nestrādāja Džonijai Mičelai, jo īpaši tāpēc, ka viņas materiāls bija ļoti personisks.

Nekad agrāk neviena tautas dziedātāja savā darbā nebija ielikusi tik daudz no sevis. Protams, Kolinss un citas dziedātājas, piemēram, Džoana Beesa, jau ilgstoši bija galvenās folkmūzikas skatuves dalībnieces, taču bieži vien savās dziesmās paļāvās uz citu darbu. Tomēr Mičela bija veltīta savas izteiksmes radīšanai un nostiprināšanai. Laikam ejot, un Mičela zvaigznei sāka augt, dziedātājai bija iespēja atsaukt no mūzikas nelielu daļu savas dvēseles un izveidot dažas universālākas himnas. Protams, tas nekad nederētu.

Tāds mākslinieks kā Joni Mitchell nevar vienkārši aizgriezt krānu un sākt rakstīt mūziku masām. Tā vietā viņa rūpētos par savu radošumu un audzinātu savu auditoriju, nodrošinot, ka gadu desmitiem viņa ir bijusi labi atbalstīta un ļoti ietekmīga māksliniece. Ar 19 studijas albumiem Mičela ir pamatoti kļuvusi par vienu no cienījamā 20. gadsimta un citu mākslinieku panteona dalībniekiem.

Tālāk mēs sarindojam šos albumus pēc lieluma, lai jūs zinātu, ar ko sākt, izpētot Džonija Mičela brīnišķīgo pasauli.

Džonija Mičela albumi sakārtoti no sliktākajiem līdz labākajiem:

19. Suns Ēd suni (1985)

Džonija Mičela sliktākais albums, iespējams, būtu bijis cita mākslinieka labākais albums, taču nav šaubu, ka 1985. Suns Ēd suni atrodas kaudzes apakšā. Astoņdesmitie gadi bija grūts laiks visai rokkliķei, kas savu vārdu radīja sešdesmitajos gados. Desmitgade bija pārāk apsēsta ar modernismu, lai neredzētu, ka šīs zvaigznes atkāpjas no sava iepriekšējā stila, meklējot kaut ko nedaudz spīdīgāku.

Tādējādi Mičels šajā ierakstā ir slēpts mākslinieks. Neatpazīstams kā dziedātājs, kurš bija izstrādājis tik unikālu vīziju, LP ir pilns ar homogenizētām astoņdesmito gadu skaņām, kas var radīt puristisku skaņu.

blondīne pirmā repa dziesma

18. Krīta Marka lietus vētrā (1988)

Ja esat mākslinieks, kurš ir guvis panākumus, radot tīri vienreizējas skaņas un izteiksmes, kas lielā mērā runā par cilvēka emocijām, ir neaptverami iedomāties albumu, kas ir tik pilns ar mākslas vietām. Bet, Mičels Krīta Marka lietus vētrā ir pārpildīts ar viesiem.

LP uzņem tādus māksliniekus kā Billijs Idols, Toms Petijs, Dons Henlijs un Villijs Nelsons, taču tas neko daudz nepalīdz, lai izceltu ierakstu no diskotēkas purva, kurā tas atrodas. Vēl viens šī laikmeta ieraksts, tas ir tikpat aizmirstams kā Suns ēd suni, pat ar smagsvara zvaigznēm.

17. Savvaļas lietas skrien ātri (1982)

Iespējams, šeit esat pamanījis kādu tēmu; astoņdesmitie nebija Džonija Mičela labākie mirkļi. Plaši tiek uzskatīts, ka Mičels desmitgades laikā apmaldījās, un šādi albumi tikai pievieno eļļu šai ugunij.

Šeit tiešām nav daudz piezīmju, ar ko dalīties par ierakstu. Līdzīgi kā iepriekšējie divi ieraksti, ieraksts ir piepildīts ar lielveikalu plastmasas trokšņiem, kas šķiet dīvaini pazīstami, taču auksti un nerimstoši — kā bērnu krēsls ātrās ēdināšanas restorānā. Mičelas klasiskās “Unchained Melody” versija ir īpaši necienīga viņas vārdam.

16. Nemierīgais Indigo (1994)

Ar vienu no visu laiku izcilākajām Džonija Mičela ievaddziesmām “Sunny Sunday” ir tikpat ideāla, cik vien iespējams. Nemierīgais Indigo nokrīt no turienes. Atvērējs ir mājiens uz viņas spožo septiņdesmito gadu sevi, bet pārējā albuma daļa paliek ēnā.

Iespējams, tas ir ieguvis Grammy balvu par labāko popalbumu, taču starp cienījamo Mičela kanonu albums šķiet diezgan vienkāršots. Mičela ieguva slavu ar ziņkārīgi izciliem dziesmu tekstiem, tāpēc skaņdarbi šajā LP šķiet diezgan vienkārši.

piecpadsmit. Tīģera pieradināšana (1998)

Šajā sarakstā mēs sākam dzirdēt, ka priekšplānā izvirzās pati Joni Mitchell būtība. Mēs arī tuvojamies punktam, kad jebkurš pieminētais ieraksts ieņems augstu vietu cita mākslinieka kanonā. Vienkārši sakot, Mičela sliktākais ir lielākajai daļai cilvēku.

1994. gadā Tīģera pieradināšana dziedātāja prasmīgi auž melodiju un balss ierakstu slāni pēc kārtas, lai radītu bagātīgu un intriģējošu piedāvājumu. Tas var iepriecināt tos, kuri vēlas pazust Mičela dziesmu tekstos, taču tas spīd pietiekami spilgti, lai vairums fanu būtu laimīgi.

14. Mingus (1979)

Džeza mūzika nav piemērota ikvienam, un, ja jums ir grūti tikt galā ar iefiltrēšanos, ar kādu žanrs ir kļuvis pazīstams, tad šis ieraksts var nebūt jums. Džonija Mičela nekad nav tikusi atzīta par džeza mūziķi, taču liela daļa viņas darbu ir pārspīlēta ar neatbilstībām, kas tik daudzus vilina uz džezu.

Šis, viņas 10. studijas albums, tika komponēts, veltot cieņu izcilajam Čārlzam Mingusam, ietekmīgajam spēlētājam, kurš, pēc Mičela teiktā, viņu iespieda dziļi džeza baseinā — iepriekš viņa bija iemērkusi tikai vienu vai divus pirkstus.

13. Nakts brauciens uz mājām (1991)

Kā piemērs džeza ietekmei, par kuru mēs runājām, 1991. gads Nakts brauciens uz mājām ir ideāls Mičela unikālā redzējuma sajaukums ar mūsdienu džeza iespaidiem. Mičela nav gluži savā valdonīgā noskaņojumā, tā vietā izvēlas maigāku pieeju, lai izteiktu savu viedokli.

Tas nenozīmē, ka Mičels cīnās, gluži pretēji. Viņas izvēle izrādīt maigumu patiesībā liecina par to, cik ērti Mičels jūtas šajā režīmā. Tāpat kā ar daudziem Mitchell LP, arī šim ierakstam ir garantēta ceļa lopbarība, ļaujot klausītājam bez domām dreifēt pāri šosejai.

12. Spīdēt (2007)

Neskatoties uz viņas ārdošo popularitāti, šķiet, ka tā nekad nebija gatava kristies, Mičela bieži ir draudējusi pamest mūziku. Viens no šiem draudiem izskanēja pēc viņas ieraksta 2002. gadā Ceļojumu apraksts un likās ļoti iespējams, ka 21. gadsimts Mičelam bija pārāk daudz, lai par to rūpētos. Taču viņa drīz atgriezās un ar vienu no gada albumiem.

2007. gads Spīdēt redzēju, ka Mičels atkal sasniedza septiņdesmito gadu sasniegumus. Iedvesmojoties no Irākas kara laikā atstātajām vides atlūzām, dziesmā “One Week Last Summer” dziedātāja atgriezās pie sava uzticamā skanējuma, un fani par to priecājās.

vienpadsmit. Abas puses tagad (2000)

Ir kaut kas patiesi iedvesmojošs māksliniekam, kurš atkārtoti apmeklē savu katalogu pavisam jaunam gadsimtam. Patiesībā mēs varētu derēt, ka tikai Džonija Mičela to darītu un varētu. Ņemot vērā senos standartus, Mičelai piemīt gludums, kāds nebija viņas iepriekšējā darbā.

kā no nulles pagatavot šķidrās roku ziepes

'Both Sides Now' neapšaubāmi ir visa LP izcilākais brīdis, jo Mičela pārdomā dziesmu, kuru viņa pirmo reizi dziedāja 1968. gadā. Viņa pievieno zīdainību un tveicīgumu, kas var rasties tikai ar vecumu, un parāda, ka Mičels vienmēr bija paredzēts mākslinieks, kurš patiesi pacēlās.

10. Ceļojumu apraksts (2002)

Ja Abas puses tagad izklāstīja plānu viņas agrākā darba pārskatīšanai Ceļojumu apraksts Mičels to izvirza ar profesionāļa izcilo vieglumu. Šoreiz Mičela, izvēloties uzņemt savas dziesmas orķestra telpā, izmanto savu talantu, lai radītu kaut ko patiesi maģisku.

Džonija Mičela vienmēr ir darbojusies citā plānā nekā mēs pārējie, taču ar šiem albumiem viņa jutās patiesi ēteriski. “Hejira” pārstrādāšana ir īpašs gardums, un tas ir pelnījis atkārtotu apmeklējumu visos iespējamos gadījumos.

9. Dziesma Kaijai (1968)

Pārkāpjot labāko desmitnieku un turpinot sasniegt Džonija Mičela neticamā snieguma virsotnes, tagad tuvojamies albumiem, kas ir pelnījuši īpašu uzmanību. Tāds ieraksts, pie kura jums vajadzētu sēdēt, pārdomāt un klausīties atkal un atkal. 1968. gadi Dziesma Kaijai noteikti ir viens no šiem rekordiem.

Tā kā reiz teica, ka viņa izmanto akordus, lai precīzi tvertu savas emocijas rakstīšanas laikā, šeit ir daudz ko izpakot. “I Had A King” ir vēl viena Mičela klasika, kas izceļ laulības ar Čaku Mičelu niecīgo gaisotni, un tipiskā Joni stilā izceļ viņu mīlestību ar degošu un brutālu godīgumu viņas dziesmu tekstos.

8. Dona Huana neapdomīgā meita (1977)

Septiņdesmitajos gados nebija neviena tik spēcīga kā Džonija Mičela. Dziedātāja bija atradusi savu konfesionālās dziesmu rakstīšanas nišu un nebaidījās to parādīt. Lai gan daudzi mākslinieki būtu atpūtušies uz saviem lauriem un skaņu ierakstu pēc līdzīgas skaņas, Mičela izvēlējās izpētīt savu radošumu.

Dona Huana neapdomīgā meita ir viens no dziedātājas eksperimentālākajiem albumiem un lielā mērā paļaujas uz džezu, lai saglabātu tempu un intrigu. Viņas prasmēm un prasmēm liecina fakts, ka dubultā LP Mitchell iekapsulēja 16 minūšu behemotu “Paprika Plains”.

7. Par Rozēm (1972)

Džonija Mičela bija atradusi savas pēdas 1972. gadā, kad viņa atbrīvojās Par The Roses. Albums darbojas kā viens no dziedātājas komerciāli visvairāk virzītajiem izdevumiem, un, lai gan tas kaitētu vairumam mākslinieku, Mičelam tas viss izdevās. “You Turn Me On I’m A Radio” ir apliecinājums tam.

Dziesma, kas tika uzrakstīta ar sarkastisku nolūku pēc tam, kad Mičelas menedžeris Deivids Džefens viņu apsūdzēja par topa labāko hitu uzrakstīšanu, un šī dziesma kļuva par viņas pirmo 40 labāko hitu ASV. LP spēlējas ar pagātni, nekad patiesi neatvadoties no Mičela tautas saknēm, bet paver nākotni ar strauji augošām džeza līkumiem, kas caurstrāvo notikumus.

Šis ir Mičels, kas tuvojas savam maksimumam.

6. Vasaras zālienu šņākšana (1975)

Atbrīvošanas brīdī tika apšaubīts, Vasaras zālienu šņākšana tagad pamatoti tiek cienīts kā viens no lielākajiem Mičela darbiem. Albums laika gaitā ir kļuvis par ietekmīgu behemotu un pat redzēja The Purple One, Prinss — dedzīgs Mičela fans — minēja šo ierakstu kā iedvesmu savai dominēšanai astoņdesmito gadu popmūzikas topā.

Tas ir rekords, kas parāda, ka Mičela turpina stiept muskuļus un satver kāju pirkstus smiltīs. Neraugoties uz publikas vēlmi viņai palikt nekustīgai, Mičela ķērās pie pilnas grupas skanējuma un turpināja radoši darboties. “The Jungle Line” un tituldziesma ir visievērojamākie LP momenti.

5. Kanjona dāmas (1970)

Tieši šis albums aizsāka dziedātāja dominēšanu septiņdesmitajos gados. Iespējams, ka Mičela ir pieminējusi savu vārdu kā tautas māksliniece ar ģitāru, taču tā ir Kanjona dāmas, mēs sajutām nākotnes garšu, Mičelai sēžot aiz klavierēm un laižot vaļā dažas no savām maigākajām kompozīcijām.

Tituldziesma ir bagāta un salda, savukārt “Rainy Night House” un “For Free” lieliski līdzsvaro. Ir grūti nesatraukties par šo ierakstu un justies nedaudz nosarkam pēc tā izdzirdēšanas.

Kad albumam pievienojat ikonisko dziesmu “Woodstock”, jums patiešām ir albums, kas ir cienīgs jebkura cita saraksta augšgalā. Bet ne par Džoniju Mičelu.

Četri. Tiesa un Spark (1974)

Mēs tagad sasniedzam šī saraksta augšējos ešelonus un līdz ar to pašus mūzikas virsotnes, kādus mēs to pazīstam šodien — un tas nav pārspīlēts. Dubultplatīna ieraksts, visticamāk, vienmēr tiks mīlēts, taču šajā albumā ir kaut kas īpaši īpašs.

Tas bija brīdis, kad Džonija Mičela patiesi atbrīvojās no iepriekš pastāvošajiem priekšstatiem un izveidoja jaunu ceļu.

Protams, Mičela joprojām saglabā savus tematiskos kruķus ierakstā, izmantojot izolācijas un neaizmirstamas mīlestības tēmas, lai stiprinātu savu uzbrukumu. Taču nav šaubu, ka albums maina tempu un redz, ka Mičelas popmūzikas jūtīgums sāk izpausties virspusē, kad viņa ar galvu steidzas uz pavisam jaunu savas karjeras ēru.

3. Mākoņi (1969)

Neraugoties uz visām mūsu runām par jaunas skaņas aizstāvēšanu, ir grūti pilnībā neapmulst ar Mičela agrīno iznākumu. Viņas vienkāršajā un ēteriskajā izpildījumā ir kaut kas skaists, kas liek viņas agrīnajam darbam pacelties. Ieslēgts Mākoņi, viņa izmanto šo skaņu, lai dalītos ar savām patiesajām ievainojamībām un atklātu sevi auditorijai.

Ierakstam ir mītiska īpašība, ko lielā mērā papildina retie aranžējumi, kas nāk tieši no Džonija Mičela radošā prāta.

Mākslinieki producēja lielāko daļu albuma dziesmu, ik pa laikam aicinot Stīvenu Stīlsu piespēlēt ģitāru, un demonstrēja savas mākslas prasmes, kas uz visiem laikiem noteiks viņas darbu. Acīmredzami hiti LP ietver 'Both Sides Now' un 'Chelsea Morning', kuras abas ir apzeltītas ar sešdesmito gadu saulaino jūtīgumu.

2. Hejira (1976)

Lai gan daudzus no mūsu sarakstā iekļautajiem albumiem var uzskatīt par Džonija Mičela radītiem, ir grūti paskatīties garām eksperimentālajam priekam, kas ir Hejira kā karjeras noteicošais brīdis, kas atsakās no definīcijas.

Albums, pēc Mičelas teiktā, tika uzrakstīts, kad viņa septiņdesmito gadu roka skatuves laikā brauca starp Menu un Losandželosu. Papildus tādiem hitiem kā 'Coyote' un 'Amelia' albums lielā mērā ir saistīts ar Mičelas nepārtraukto džeza ieviešanu viņas unikālajā skanējumā.

Tas ir ieraksts, kas atzinīgi vērtē atkārtotu klausīšanos un koncentrētu nodošanos tā klausīšanai. Lai gan šāds lūgums bija iedibināts septiņdesmito gadu rokmūzikas troksnis, Mičela paaugstināja priekšstatu ar savu asprātīgo lirismu. Ar kādreiz klausīties Hejira cilvēks atrod jaunus mirkļus, kurus aizrauj, un jaunas dziesmas, kurās iemīlēties.

karstā procesa ziepju receptes ar šī sviestu

viens. Zils (1971)

Ir divi pamanāmi motīvi, kas caurstrāvo Džonija Mičela ikonisko 1971. gada ierakstu. Zils — divas dziļas tēmas ir ideāls Mičelas kā dziesmu autores kopsavilkums, pirmkārt, viņas nodoms dalīties ar sevi vairāk nekā jebkad agrāk šajā albumā un, otrkārt, darīt to, izmantojot bieži aizmirsto instrumentu cimbli.

Es biju atvērts, Mičels pārdomāja. Patiesībā mums bija jāaizver durvis un jāaizslēdz tās, kamēr es ierakstīju [ Zils ] jo biju tādā prāta stāvoklī, ko šajā kultūrā varētu saukt par nervu sabrukumu. Austrumu kabatās to uzskatītu par šamanisku pievēršanos. Albums tiek uzskatīts par vienu no viņas personīgākajiem, un tas pat mudināja Krisu Kristofersonu lūgt Joni kaut ko saglabāt sev.

Mičela savu pirmo cimblu paņēma 1969. gadā festivālā Big Sur un uzreiz sāka to spēlēt, lai gan viņa atzīst, ka runā ar Džefrijs Pipars Rodžers ka viņa nekad īsti nav pratusi tādu nospēlēt. Es nekad nebiju redzējis nevienu spēlētu, atcerējās Mičels. Tradicionāli to novāc ar spalvu, un tā ir ļoti smalka lieta, kas atrodas pāri jūsu ceļgalam. Vienīgais instruments, kas man jebkad bija bijis pāri manam ceļgalam, bija bongo bungas, tāpēc, kad sāku spēlēt cimblu, es to situ. Es to vienkārši iepļaukāju ar rokām.

Jebkurā gadījumā es to nopirku un devos uz Eiropu ar flautu un šo cimblu, jo tas bija ļoti viegls, lai ceļotu pa Eiropu. Es uzrakstīju lielāko daļu Zils uz tā. Dažas no albuma labākajām dziesmām tika komponētas ar šo instrumentu, tostarp 'A Case of You', 'All I Want' un 'California'. Instruments caurstrāvo visu albumu, tāpat kā Mičela patiesums, nešķiet sasniedzamas skaņas un nejūtas pilnībā no šīs zemes. Ar zils, Džonija Mičela ielika pamatus popmūzikai, kādu mēs to pazīstam šodien, un albums vienmēr ir jāuzskata par viņas labāko, ja ne vienu no labākajiem.